Provocateur discret, voix de séducteur, cheveux en bataille, Nicolas JULES charme les oreilles avec un joli cocktail de tendresse et de dérision, d'humour et de poésie.
Il aime à l'évidence jouer avec les mots, immiscer dans notre banale réalité un décalage bienfaiteur, des p'tites bulles de rien du tout qui aident à se lever le matin.
Nicolas JULES a toutes les audaces, des textes poétiques, drôles, surprenants.
Un excellent guitariste et une présence déroutante servie par un charisme à toute épreuve.
Le 7 mars 2025, Nicolas JULES sortait Rock'n'roll Marabout.
Une œuvre singulière, à la croisée de la chanson française exigeante et du rock brut.
Armé d'une poésie décalée et percutante, Nicolas JULES charpente des textes ciselés où le tragique côtoie constamment une ironie mordante.
Sa voix, élastique et incarnée, navigue entre chuchotements intimes et grincements électriques, portée par une guitare aux sonorités authentiques et épurées.
Que l'on retrouve le 2 octobre 2026 sur la dernière galette de Nicolas JULES.
32 plages instrumentales enregistrées de 2016 à 2026.
Et qui prouvent, s'il en était besoin que Nicolas JULES est un artiste pas comme les autres.
Il sera en concert à l'Agend'Arts à Lyon les samedi 7 et dimanche 8 novembre 2026.
Écouter
Télécharger
Partagez ce podcast !
Oscar Aubry alias Oscar les vacances nous parle de l'adolescence, questionne le moderne, la masculinité, la vitesse, et tente de nous faire voyager dans les tréfonds de nos imaginaires et de nos fantasmes inavouables.
Il donne des rendez-vous : au skatepark, ou encore à la boum de fin d'année à laquelle il n'a pas été invité, mais aussi sur scène.
Une scène sur laquelle Oscar les Vacances n'a pas peur de se retrouver seul, une façon à lui de nous plonger dans son intimité explosive et désabusée.
Batterie, synthétiseur, guitare, piano, percussions et basse n'ont pas de secret pour ce chanteur multi-instrumentiste qui s'inscrit dans la nouvelle vague électro pop.
Après un 1er album, Ceci n'est pas mon corps, il récidive chez PIAS le 25 septembre 2026 avec 14 amis dans la tête, sa nouvelle galette.
Oscar les vacances transforme l'imaginaire en terrain de jeu musical.
Artiste aux multiples talents, à la fois auteur-compositeur, musicien, dessinateur et réalisateur, il fait dialoguer depuis l'adolescence ses dessins et ses musiques, deux mondes qui se répondent et se nourrissent.
Avec le projet d'Oscar les Vacances, cette porosité devient le cœur d'une œuvre façonnée comme un jeu, peuplée de personnages, d'histoires parallèles et de quêtes inspirées de son entourage et de ses souvenirs.
Un court-métrage musical du même nom, qu'il a également réalisé, prolonge cette rêverie et ouvre une nouvelle porte vers un univers singulier où l'enfance, le rêve et le quotidien se rencontrent.
Oscar les Vacances, il n'a pas que 14 amis dans la tête, il a aussi du talent.
Il sera en concert au Brise Glace à Annecy le samedi 31 octobre 2026.
Écouter
Télécharger
Partagez ce podcast !
COURCHEVAL est le projet musical du chanteur français Guillaume Cantillon.
L'ancien leader du groupe Kaolin s'est réinventé en solo pour livrer une pop ciselée et poétique
Depuis quelques années, c'est sous le pseudonyme de COURCHEVAL qu'il déploie un univers artistique totalement neuf.
Loin des sentiers battus, le projet mélange habilement l'art du collage sonore, des samples subtils et une écriture littéraire en français, à la fois intime et percutante.
Après un 1er album paru en 2022, COURCHEVAL récidive le 10 avril 2026 avec un nouvel opus, La Bagarre
Un titre volontairement provocateur qui ouvre sur douze chansons ciselées.
COURCHEVAL dresse le portrait lucide et romanesque d'un homme face au temps qui passe, entre passions et dérisions du quotidien.
Et confronté aux années qui filent : l'usure du couple, les échecs assumés, les pièges déjoués.
La narration de COURCHEVAL est intime sans être mièvre, la sensualité et le romantisme y trouvent toute leur place.
Un son solaire, moderne et profondément attachant, façonné dans son home studio auvergnat et mûri au fil des ans.
COURCHEVAL propose une pop française aux nuances sophistiquées et à la profondeur de production rare.
Essayez, vous allez adorer.
COURCHEVAL, un artiste sincère et terriblement attachant.
Il sera en concert au Centre Culturel du Brionnais à Chaufailles en Saône et Loire le samedi 24 octobre 2026.
Écouter
Télécharger
Partagez ce podcast !
Jamais sur le devant de la scène, mais pas très loin non plus, Romain DIDIER mène son petit bout de chemin de musicien sans faire de bruit.
Didier PETIT s'est installé avec douceur dans le paysage de la chanson française.
Fidèle en amitié, comme celle avec Allain LEPREST ou Rémo GARY, Romain DIDIER s'est associé depuis plus de 40 ans à toutes sortes de réussites.
Outre sa carrière solo et ses participations aux albums de Kent, Néry ou Enzo Enzo, ce touche-à-tout a monté plusieurs spectacles pour enfants et s'est essayé au jazz, tout en continuant d'enseigner la musique, passion qui ne l'a jamais lassé.
Le 1er mai 2026, Romain DIDIER a sorti chez EPM Musique La buée des miroirs, son nouvel album.
L'acoustique est organique, boisée, d'une grande délicatesse, avec une mention spéciale à ses retrouvailles poignantes, en duo, avec Isabelle Mayereau sur un texte signé Gil Chovet.
La buée sur un miroir, c'est ce voile éphémère que Romain DIDIER efface du bout du doigt pour apercevoir son propre reflet, ou pour y tracer un dessin, un mot.
C'est toute la poésie de cet album : explorer la nostalgie sans jamais sombrer dans l'amertume, regarder le temps passer avec une tendresse infinie.
Romain DIDIER, à écouter au calme, une tasse de thé à la main, pour laisser la poésie faire son œuvre.
Il sera en concert dans le cadre du Festival d'Octobre à la Ferme à Jazz à Bourg en Bresse le vendredi 16 octobre 2026.
Écouter
Télécharger
Partagez ce podcast !
ELECTRIC LOUVE est un duo lyonnais né de la complicité de deux artistes.
Diez au micro, porte les textes avec une voix tantôt intimiste, tantôt rageuse et Dioups aux commandes de l'architecture sonore, tisse des arrangements multi-instrumentaux.
ELECTRIC LOUVE est une exploration de compositions où se mêlent sons électroniques, arpèges de guitares, effets planants, riffs de basse, rythmes trip-hop, nappes de synthés, samples pleins de sens, en guise d'écrin pour les envolées lyriques.
Sorti le 4 avril 2025, le premier album magnifique a été baptisé Couleur Nuit.
ELECTRIC LOUVE signe un projet à l'atmosphère très marquée, oscillant entre synthpop ténébreuse et poésie moderne.
Dès les premières notes, le ton est donné.
L'album d'ELECTRIC LOUVE est une déambulation nocturne, intime et résolument synthétique.
Couleur Nuit porte particulièrement bien son nom.
Les arrangements d'ELECTRIC LOUVE s'articulent autour de nappes de synthétiseurs vintage et de boîtes à rythmes épurées, évoquant aussi bien la coldwave des années 80 que l'électro-pop française indépendante contemporaine.
Sur scène, le groupe recrée cette bulle sonore de manière très organique.
Équipés de loopers, d'effets, de guitares et de cuivres, ELECTRIC LOUVE propose une véritable performance immersive. A découvrir absolument.
Le duo sera en concert à l'Agend'Arts à Lyon les samedi 10 et dimanche 11 octobre 2026.
Écouter
Télécharger
Partagez ce podcast !
Le brestois Christophe MIOSSEC est considéré comme l'un des piliers de la nouvelle scène française des années 90 aux côtés de Dominique A.
Journaliste de formation, il plaque tout à 30 ans pour jeter ses tripes sur un premier album.
C'était en 1995, le disque de MIOSSEC s'appelait Boire : un coup de poing acoustique, minimaliste et d'une honnêteté presque douloureuse.
En trente ans de carrière et douze albums studio, il a imposé une poésie réaliste, amère, mais terriblement humaine.
Toujours fidèle à ses racines bretonnes, MIOSSEC continue de chanter le vent, l'amour qui tangue et la mélancolie des ports.
Le 17 février 2023 est sorti Simplifier, son dernier album en date.
Fidèle à son titre, le disque de MIOSSEC est un retour à l'os, une mise à nu radicale.
Conçu en solo dans sa maison du Finistère, le chanteur s'est débarrassé du superflu pour ne garder que l'essentiel : sa voix rocailleuse, sa guitare et une boîte à rythmes vintage des années 60.
Le résultat ? Onze titres d'une pureté brute, où MIOSSEC nous livre des textes d'une sincérité désarmante, à l'image du poignant Je m'appelle Charles ou du mélancolique Mes voitures.
Il prouve qu'en épurant sa musique, il gagne encore en puissance émotionnelle.
Simplifier, un grand album d'artisan signé MIOSSEC, intime et bouleversant. A écouter d'urgence.
Il sera en concert au Transbordeur à Villeurbanne le vendredi 2 octobre 2026.
Écouter
Télécharger
Partagez ce podcast !
LOMNOUVO est le projet musical d'Olivier Raffin, auteur-compositeur-interprète et multi-instrumentiste, savoyard de cœur et aindinois d'adoption.
Il a eu l'impression de renaître à nouveau suite à la naissance en 2020 de son fils
Le nom était tout trouvé : LOMNOUVO.
Après quelques morceaux enregistrés en home-studio et la sortie en 2022 d'un premier EP, Les fou(le)s, il récidive le 5 décembre 2025 avec Photographie, son premier album.
Enregistré seul, LOMNOUVO y joue de tous les instruments.
L'album propose 10 titres de chansons rock aux sonorités pop-folk et blues, interprétés en français.
Le projet de LOMNOUVO repose sur l'autonomie artistique, la sensibilité humaine et la recherche d'instantanés d'existence.
Conçu en totale indépendance durant 9 mois, cet opus reflète une démarche personnelle où Olivier Raffin maîtrise chaque détail.
Le fait d'y jouer absolument tous les instruments insuffle aux chansons de LOMNOUVO une authenticité brute et cohérente à l'ensemble.
À l'image d'un cliché photographique, chaque titre capture un moment figé, une émotion précise ou un fragment d'histoire.
Il s'inscrit dans la continuité de la philosophie de LOMNOUVO née d'un sentiment de renaissance.
L'esprit musical marie l'énergie du rock à la profondeur du blues, la poésie du folk et l'efficacité de la pop.
LOMNOUVO, une œuvre à la fois sincère, intimiste et organique.
Il sera en concert au Temps des Noyaux à Bourg-en-Bresse le mercredi 30 septembre 2026.
Écouter
Télécharger
Partagez ce podcast !
Cyril MOKAIESH, c'est la révolte, l'amour du verbe, l'ambition du propos, la majesté de la musique.
À la fois pop et politique, il réalise la synthèse d'héritages dont on a souvent entendu dire qu'ils étaient incompatibles.
Le 30 janvier 2026, Cyril MOKAIESH a sorti son 8ème album, Bonne chance pour la suite.
Tout au long de ces treize nouveaux titres mis en boîte par Romain Humeau, l'artiste chanteur franco-libanais exprime sans artifice son rapport contrarié à la marche du monde, ses doutes et ses colères.
Les mots restent l'arme la plus précieuse de Cyril MOKAIESH, aussi habile à s'engouffrer dans le romantisme exalté qu'à pulvériser la vacuité qui règne sur les réseaux sociaux ou rappeler que des hommes jouent leur destin à pile ou face.
Bonne chance pour la suite ne cède ni à la résignation ni à la colère stérile.
Ce qui s'annonçait comme une formule de découragement devient, au fil des nouvelles chansons de Cyril MOKAIESH, une déclaration de continuité.
Continuer à écrire, à chanter, à croire, même quand tout vacille. Surtout quand tout vacille.
Parallèlement à la sortie de l'album est paru un livre de Cyrille MOKAIESH composé de chroniques intimes, Regarder passer les trains.
Avec tendresse, vigueur, humour et sincérité, l'auteur nous raconte un an de sa vie tumultueuse et un bout de la nôtre aussi
A nous de souhaiter à Cyril MOKAIESH bonne chance pour la suite... de ses aventures.
Il sera en concert à Thou Bout D Chant à Lyon le vendredi 18 septembre 2026.
Écouter
Télécharger
Partagez ce podcast !
On ne présente plus MESSALINE, combo métal bressan né sur les cendres de feu ABSURD et présent sur la scène hexagonale depuis plus de 22 ans.
C'est désormais en formule quintette que le groupe sévit : Eric MARTELAT et Agnès GILBERT au chant, Mathieu GILBERT aux guitares, Didier SCHOEPFLIN à la basse et Alain BLANC à la batterie.
Le 30 septembre 2022, MESSALINE avait sorti Vieux démons.
Les fans de hard rock des années 70-80 s'en donnaient à cœur joie.
Le 6 mars 2026, MESSALINE enfonce le clou avec Alias Lilith, son 7ème album studio.
Conçu comme une enquête policière et ésotérique sur les faux-semblants, ce disque de 9 titres s'impose par sa richesse textuelle et sonore.
Chez MESSALINE, pas de formatage, pas de concessions.
Le groupe construit une atmosphère, installe un malaise parfois, joue avec les contrastes.
Musicalement, MESSALINE navigue entre plusieurs influences sans jamais se perdre.
Le spectre des années 70 plane constamment : orgues vintage, guitares granuleuses ou groove organique.
MESSALINE impose son univers, quitte à dérouter.
Et c'est précisément ce qui fait sa force.
MESSALINE, 22 ans de hard rock en résistance. On en redemande.
Il sera en concert avec MOTORASS et HEAVYLUTION dans le cadre du Festival Poul'Hard de Bresse à l'Espace Salvert à Attignat le samedi 12 septembre 2026.
Écouter
Télécharger
Partagez ce podcast !
Formé à Paris en 2011, FEU ! CHATTERTON tire son nom d'un hommage au poète Thomas Chatterton.
Mené par la plume théâtrale d'Arthur Teboul, le quintette s'inspire de grands noms de la chanson française, Gainsbourg, Bashung, Brel, tout en croisant des influences rock, jazz et hip-hop.
FEU ! CHATTERTON croise les styles, emprunte autant à la littérature du 19ème siècle qu'à l'écriture hip-hop, et séduit d'entrée par son agilité à brouiller les pistes.
Quatre ans après la sortie de son 3ème album Palais d'argile, et deux ans après la fin d'une tournée triomphale de 130 dates, il sort le 12 septembre 2025 son quatrième album Labyrinthe.
Né d'une résidence au Louvre et d'un label maison, Universo Em Fogo. FEU ! CHATTERTON propose un disque nourri d'une poésie à la fois fragile et farouche qui prolonge une mélancolie lumineuse.
Entre pop baroque et textures électroniques, il s'amuse à jouer des styles, en mutation toujours entre la pop, les ballades, la chanson française, le folk, le rock progressif et l'électro.
La plume théâtrale et ciselée d'Arthur Teboul, le chanteur de FEU ! CHATTERTON, sert de fil conducteur à une errance métaphysique introspective, explorant le deuil et la quête d'identité.
Savant mélange de chanson rock, de pop poétique et de musique électronique, Labyrinthe est une invitation à se perdre pour mieux se trouver.
FEU ! CHATTERTON, un virage pop parfaitement maîtrisé. A ne manquer sous aucun prétexte.
Le groupe sera en concert dans le cadre du Festival Les Musicales du Parc des Oiseaux à Villars les Dombes les mercredi 9 et jeudi 10 septembre 2026.
Écouter
Télécharger
Partagez ce podcast !
L'Artiste de la semaine est parti en vacances.
1 115 : tel est le nombre de chroniques depuis le 10 juin 2002. Et ce n'est pas fini.
Après un repos bien mérité, il revient le 31 août 2026 pour fêter ses 25 ans.
Bel été en musique !
Prochainement disponible à l'écoute !
PICON MON AMOUR est un duo fondé en 2015 dans les hautes Cévennes.
Laurène, à l'accordéon et au chant, tient sa position d'un franc?parler moqueur. Jojo, aux multiples talents de bassiste, percussionniste, ukuléléiste et chanteur, essaie de lui voler la vedette avec sa spontanéité burlesque.
En duo dans la vie comme à la scène, on dit de PICON MON AMOUR qu'elle a du chien et lui du Deschiens.
Avec leurs chansons culottées à deux voix, il étanche notre soif musicale, régale nos oreilles et fait swinguer nos zygomatiques.
Au gré des improvisations, PICON MON AMOUR partage sa vision du monde en s'amusant et entraîne son public dans son délire musical.
Il nous partage sa vision du monde où les conventions volent en éclats.
Le 13 juin 2025, PICON MON AMOUR sort son nouvel album Le coeur, le cul et le simple d'esprit.
On imagine le pied que le duo a dû prendre en enregistrant son 4ème opus.
Le melting-pot des nouvelles chansons de PICON MON AMOUR permettra sans aucun doute de bien se marrer grâce à des textes visant parfois le burlesque.
Mais pas seulement, tant l'usage des zygomatiques pourra inciter à réfléchir autour d'un regard sur le monde tout particulier.
PICON MON AMOUR, une bouffée d'air frais comme on les aime.
Le duo sera en concert dans le cadre du Festival Chamboultou au stade Guillaume Warmuz à Blanzy en Saône et Loire le samedi 27 juin 2026.
Écouter
Télécharger
Partagez ce podcast !
La Piétà est le projet artistique créé par l'écrivaine-musicienne-compositrice Virginie Nourry, autour d'un roman en cours d'écriture.
Certaines de ses chansons sont des passages de son livre La Moyenne.
Reconnue pour sa gouaille, ses textes et son énergie, La Piétà officie depuis une dizaine d'années sous le nom de la statue bien connue de Michel-Ange.
Elle décline son histoire dans des mini EP aux titres rageurs, puis dans son premier album La Moyenne en 2020 et explose sur scène aux quatre coins du pays sous un masque de chat au ton vindicatif.
Cette musicienne de talent compose musiques et paroles, entre violence et douceur, punk-rock et slam, hurlement et murmures.
La Piétà est une femme qui dérange.
Et ce n'est pas la sortie le 25 novembre 2022 de son 2ème album L'Innamorata qui nous contredira.
Avec un goût prononcé pour la révolte, La Piétà tombe le masque en révélant les tatouages sauvages d'une chanteuse à la plume libre et audacieuse.
Avec une musique plus électro et une voix plus scandée, elle parle ainsi aux tripes et aux cœurs.
Tout au long de ces treize nouveaux titres, La Pietà reste toujours aussi insolente et fiévreuse tant elle apporte sa réflexion sur l'amour de nos jours.
Choisir, c'est renoncer. Et elle n'est pas du genre à renoncer.
Amoureuse des émotions contraires, des intempéries du cœur, des aléas de l'humeur, de la fougue, de la passion, La Pietà ne vous laissera pas de marbre.
Elle sera en concert à Thou Bou D Chant à Lyon le vendredi 19 juin 2026.
Écouter
Télécharger
Partagez ce podcast !
CAÏMAN est le projet de Chloé SERME-MORIN, drômoise de naissance et désormais lyonnaise d'adoption.
Après Chlorophyl, un 1er projet en solo, elle s'est entourée de 2 musiciens talentueux, Jonathan MATHIS et Tommy RIZZITELLI.
Le temps de travailler ensemble les arrangements et d'enregistrer les nouvelles chansons, CAÏMAN a sorti le 6 mai 2022 sur le label stéphanois Le Cri du Charbon son 1er album A la lueur.
Désormais sur la route avec Tommy et Clément SOTO, elle a continué d'appréhender et de peaufiner son projet musical.
CAÏMAN récidive le avec Dreamcore, sa 2ème galette, parue le 31 octobre 2025.
Elle dévoile une nouvelle constellation de sept chansons oscillant entre folk-rock éthéré et dream pop gothique.
CAÏMAN se plaît à peindre ses chansons mantras sous la forme de spirales mystiques autour des thèmes des rêves, des révoltes, des morts, de l'amour inconditionnel, et de la résilience.
Elle fait danser les ombres, celles d'une vieille maison chargée de souvenirs, et fait appel à nos fantômes, sans tristesse, comme une ode à la vie.
La plume sensible et énigmatique de CAÏMAN suffit pour que son auditoire puisse être déconnecté de la réalité pour arpenter des chemins étrangement ésotériques
Toujours en équilibre sur un fil entre le rêve et la réalité, l'intime et le collectif, Chloé ouvre des portes entre les mondes.
Avec ce sort musical qu'elle nous jette. CAÏMAN n'a pas fini de nous étonner
Elle sera en concert à Thou Bout D Chant à Lyon le jeudi 18 juin 2026.
Écouter
Télécharger
Partagez ce podcast !
Créé en 2003 du côté de Grenoble, NO MAD est un collectif composé de cinq musiciens et chanteurs : Élodie Lordet, Pierre Lordet Nicolas Lopez, Élisabeth Renau et François Vinoche.
Le groupe propose une folk poétique intemporelle et acoustique, avec des influences de musique klezmer, d'opéra, de musique orientale, de jazz et de rock.
Les chansons de NO MAD sont des récits telluriens et solaires, célébrant la nature, la beauté et l'amour.
Les textes, écrits par Pierre Dodet, sont modernes et romantiques, et s'accordent parfaitement avec la musique composée par Pierre Lordet.
Le 15 septembre 2023, NO MAD a sorti Des oiseaux la nuit, son 6ème album.
Le quintet réitère sa collaboration avec Pierre Dodet, orfèvre des mots, et poursuit son chemin au plus près du vivant, là où le besoin de refuges affleure.
NO MAD nous livre des poèmes comme on trouve des forces nouvelles pour être au monde.
Il y a dans leur monde des contes magiques, des fauves qui veillent sur nous et de grandes traverses de lumière où se reflètent nos vies, nos chagrins, nos tendresses.
Avec la richesse de l'ensemble vocal, ses puissantes harmonies et son généreux instrumentarium, NO MAD poursuit l'exploration de l'immense palette dynamique et expressive que seule la dimension acoustique permet.
À travers cet univers feutré, baroque parfois, qui leur est propre, les cinq membres du groupe entrelacent leurs voix, cordes, souffles et percussions.
Avec Des oiseaux la nuit, NO MAD réinvente le folk français.
Il sera en concert à Thou BVout D Chant à Lyon le vendredi 5 juin 2026.
Écouter
Télécharger
Partagez ce podcast !
Guitariste inventif et gourmand, chanteur envoûtant et crooner impeccable, Bertrand BELIN fait partie de ces extravagants sachant décoiffer la chanson.
Sous une lumière blanche, solaire, de celles vivantes et féeriques qui font vibrer les jours d'hiver, il opère de curieux réglages syntaxiques.
Chez Bertrand BELIN, le son fait sens et vice versa.
Il est de retour le 3 octobre 2025 avec Watt, son 8ème album. Sorti sur son label Wagram.
Watt, étrange sonorité renvoyant à la fameuse et légitime interrogation de langue anglaise, Watt, personnage qui donne son nom au roman formidable de Samuel Beckett ou Watt, Wattoo Wattoo, dessin animé de l'enfance de Bertrand BELIN, à la musique si belle et inquiétante.
Avec sa voix brute et magnétique, sa poésie en prose minimaliste où les métaphores abondent, il creuse son sillon, à la croisée de la chanson, du rock et de l'électro élégante.
Bertrand BELIN continue à jouer avec les contrastes tout en laissant une grande part de mystère.
Une profonde exploration des grands thèmes autour de l'humain, sa place, son regard, son amour, ses doutes.
Bertrand BELIN explore en prime de nouveaux paysages sonores.
Il déploie une instrumentation à l'équilibre entre épure et lyrisme, où le piano joue un rôle majeur, les cordes enrichissent la texture sonore, où guitare et batterie stimulent une pop qui s'égare volontiers entre les genres.
Intensité et nuance, humour et désolation, absurde et questions existentielles, c'est signé Bertrand BELIN.
Il sera en concert dans le cadre des Nuits de Fourvières au Théâtre Antique à Lyon le mercredi 3 juin 2026.
Écouter
Télécharger
Partagez ce podcast !
L'histoire des YEUX D LA TETE a commencé à s'écrire à Paris en 2006, après la rencontre de Benoît Savard et Guillaume Jousselin, les deux chanteurs guitaristes du groupe.
Dès les premiers mois, LES YEUX D'LA TETE écument les cafés concerts de la capitale, les bars, passage obligatoire d'un groupe qui cherche son public, qui teste son répertoire.
Leur 1er album Danser sur les toits, sort en octobre 2008.
LES YEUX D'LA TETE s'enrichit alors d'une section rythmique batterie contrebasse.
Toutes ces influences, ces expériences croisées font d'eux un groupe qui voit la musique comme un échange, comme une rencontre, une relation privilégiée pleine de sensations, tant entre les musiciens qu'avec le public.
C'est désormais sans Guillaume Jousselin que les 5 membres des YEUX D LA TETE continuent leurs aventures musicales.
Le 3 octobre 2025 sorti La vie est belle, leur 7ème galette.
Composé sur la route des tournées de ces deux dernières années, il transpire le vivant, le live et le partage, bien propres aux YEUX D LA TETE.
Des morceaux dansants qui sauront ravir les plus grands fans du groupe avec ce sentiment d'être sur scène tous ensemble.
De l'énergie brute et contagieuse et avec un regard acerbe et ironique sur un monde en fusion : LES YEUX D'LA TETE, une musique sans frontière, sans étiquette, à partager sans modération.
Les franciliens seront en concert aux Triplettes Social Club à Ambérieu en Bugey le samedi 23 mai 2026.
Écouter
Télécharger
Partagez ce podcast !
L'artiste de la semaine sur Radio B, c'est Yves JAMAIT.
Les émotions à fleur de peau, Yves JAMAIT ne renie rien de ses origines populaires, et y puise au contraire le goût des rencontres.
Son inspiration : des textes au coeur de la vie quotidienne.
Sur scène, Yves JAMAIT s'éraille la voix, fait grincer les dents et verser les larmes, mais ne se départit pas non plus de la gaieté des bals populaires, de cette douce lumière des souvenirs d'enfance en noir et blanc devenus jaunies.
De la rencontre des membres du groupe à celle du spectacle avec le public, il se caractérise par une chose : populaire il est né, populaire il veut rester, dans la chanson et dans le reste.
La rencontre, alors qu'il était adolescent, avec Maxime LE FORESTIER, a été pour Yves JAMAIT un choc qui a bousculé considérablement les déterminismes dans lesquels il était engoncé.
Cest tout naturellement que lui est venue l'idée d'un spectacle ou il raconte et chante son Maxime à lui, et de partager avec son public le plaisir qu'il a eu de traverser le temps avec son œuvre en filigrane.
Avec Maxime Et Moi, sorti le 26 septembre 2025 sur le label Verycords, Yves JAMAIT revisite de manière très élégante 13 chansons d'un des artistes ayant le plus compté dans sa vie d'homme et d'artiste.
Pas forcément les plus connues mais les plus émouvantes à n'en point douter.
Le spectacle d'Yves JAMAIT est une expérience unique, où le public pourra sourire et verser une larme en se laissant porter par les mots et la musique.
Une invitation au voyage, à tisser les lianes du temps, auquel il vous convie pour sourire aux larmes ensemble.
Que ce soit avec ses chansons ou celles des autres, Yves JAMAIT ne déçoit jamais son public. Une fidélité pour longtemps encore.
Le dijonais sera en concert Salle Marcel Sembat à Chalon-sur-Saône le jeudi 21 mai 2026.
Écouter
Télécharger
Partagez ce podcast !
Davy KILEMBE grandit guitare en bandoulière entre Kinshasa la belle et Perpignan la Catalane.
Dans ses plus anciens souvenirs d'enfance résonnent à l'unisson les chansons de Bob Marley et de Georges Brassens, les deux se frayant un chemin dans le melting pot culturel portés par l'Espagne de Maman et le Zaïre de Papa.
Infatigable promeneur de champs de rimes, Davy KILEMBE ne cesse faire danser ces mots qu'il aime tant et qui, lorsqu'il s'en empare avec un sourire de garnement incorrigible, deviennent de subtils véhicules pour nos émotions folles.
Depuis plus de 20 ans, il nous envoie quelques cartes postales, parenthèses enchantées au milieu de vies bousculées, qui, note chaloupée après note enivrante, donnent à nos esprits un peu de liberté bienvenue.
Le 16 février 2024, Davy KILEMBE sort un album intitulé Le langage des gens d'en bas.
L'ambition est de donner la parole à la "populace", celles et ceux qui sont là, à côté, souvent sans faire de bruit mais qui répondent présent pour l'entraide, le partage de sagesse et la construction d'un certain chemin de bonheur, modeste mais lumineux.
Sur la couverture, la silhouette de Davy KILEMBE se détache, de profil, sur un fond de ciel bleu, avec son éternel chapeau sur la tête, son bras tendu et sa bouche ouverte, d'où sortent des volutes blanches de mots.
Douze chansons comme autant de nouvelles d'un recueil de poésies du quotidien, d'histoires de rues et de cours d'immeubles, qu'il nous raconte avec plein d'humanité, son accent du Sud et ses rythmes aussi métissés que lui.
Davy KILEMBE, une très grande générosité sur scène, une vraie simplicité dans la vie.
Il sera en concert dans le cadre du Festival Chansons en fête, à la Maison Familiale Rurale Du Jura à Salins Les Bains le jeudi 14 mai 2026.
Écouter
Télécharger
Partagez ce podcast !